《沧·海》

“沧·海”以大地与水域为形象语境，将泥、形与时间共构为一种诗意的存在。作品整体造型厚重饱满，姿态如同沉睡于古老海床的岩块，又似经岁月冲刷、风化后的自然地形。陶土的天然颗粒感与粗粝质地在表面清晰可见，肌理粗犷却不粗鲁，呈现泥料原始的稳定与沉静。

釉色沉稳且深邃——灰褐、炭灰、深土色混合于釉面，仿佛海水与泥沙交融后的混沌色泽，在光线变化下呈现细微晕染与温润的阴影。釉层并不刻意光滑，部分区域釉薄、釉斑不均，使作品保留“泥之痕迹”“火之烙印”，仿佛记录着一次缓慢的地质变动或自然沉淀。

“沧·海”模糊了“器皿”“雕塑”“自然块体”之间的界限。它既像一个古老的容器，也像一块自然之石，更像一段凝固的时间。观者在面对它时，仿佛能感受到泥土与时间的对话——那是一种厚重、原初、沉默而有力的存在。