《泥纱系列三》

此作品2019年 入选“中国第十三届全国美展陶瓷艺术展区”   展览地点：江西省景德镇中国陶瓷博物馆

【作品基本信息】

• 作品名称：《泥纱系列三》作者：陈进群
• 作品种类：现代陶艺 / 综合材料探索
• 创作年代：2018
• 材质：改性陶泥

【作品简介】
《泥纱系列三》是艺术家对于陶瓷材料物理属性边界的深入探索之作。作品以传统的器皿形态为载体，通过特殊的成型工艺，将厚重、密实的泥土，解构为轻盈、通透的网状纤维结构。在高温烧制下，泥土完成了向“纱”的视觉转换，呈现出一种既脆弱又坚韧、既存在又虚空的临界状态。

【艺术特色与技法解析】

1. 材质的悖论与重构：
   本系列作品的核心在于挑战观者的视觉经验。题目中的“泥”代表大地的沉重与实存，“纱”则象征织物的轻盈与遮蔽。作者通过对泥料中纤维物质的控制与烧失技法，让坚硬的陶瓷呈现出如同风化织物般的蓬松感与呼吸感。这种“重”与“轻”、“硬”与“柔”的二元对立，在火的洗礼下达成了完美的统一。
2. 空间的虚实互涉：
   作品表面布满了错综复杂的镂空孔隙，打破了传统陶瓷器皿封闭的空间界限。光线能够自由穿透器壁，使作品的内部空间与外部环境相互渗透。这些细密的网格结构，宛如微观下的细胞骨架，又似宏观下的大地肌理，在光影的投射下，产生出丰富的视觉层次与律动感。
3. 残缺的完美：
   在《泥纱系列三》中，作者特意保留了口沿处自然崩裂、卷曲的边缘形态。这种看似“残缺”的处理，实则是对材料自然属性的尊重。它记录了泥土在干燥与收缩过程中的挣扎与张力，赋予了无生命的材质以有机的生命体征，隐喻着时光的流逝与物质的演变。

【创作立意】
《泥纱系列三》试图在工业化与数字化时代，重拾手工劳作的温度。它不追求器用的功能性，而是转向对物质精神性的挖掘。作品通过将泥土“织”成纱的动作，隐喻了人类试图用脆弱的个体去构建坚固秩序的努力。它静默地伫立，如同一段被凝固的历史切片，引发观者对于存在、消逝与永恒的哲学思考。